Im Gespräch mit Matteo Bianchi, Gründer von Daruma Design

Matteo Bianchi, Gründer von Daruma Design – einem kreativen Studio mit Sitz in Peckham, das sich auf Innenarchitektur, Produktdesign und Art Direction spezialisiert hat.

Mylands hat seinen Sitz seit der Gründung im Jahr 1884 in Lambeth, London. Diese Serie möchte unsere lokalen Partner innerhalb der Lambeth-Community würdigen und ihre Geschichten entdecken. Matteo Bianchi gründete Daruma Design im Jahr 2006 – ein kreatives Studio in Peckham, das sich auf Innenarchitektur, Produktdesign und Creative Direction spezialisiert hat.

Studiowände in Drury Lane™ No.115

Matteo wuchs in Venedig, Italien, auf, bevor er nach London zog, um seinen Traum zu verwirklichen, Innenarchitekt zu werden. Fest davon überzeugt, mit seiner Arbeit einen bedeutsamen Wandel zu bewirken, um „Chaos mit Stil in Ordnung zu verwandeln“, erfahren Sie, was Matteo dazu bewog, Innenarchitekt werden zu wollen, welche Farben er am liebsten verwendet und welche Bedeutung hinter dem Namen seines Unternehmens, „Daruma“, steckt.

Willkommen, Matteo. Erzählen Sie uns, wie begann Ihre Reise in die Innenarchitektur?  
Als ich vor 20 Jahren nach London zog, entschied ich mich, mehrere Kurse zu belegen, für die ich mich schon immer interessiert hatte – von Shiatsu bis Innenarchitektur. Als ich mit dem Innenarchitektur-Kurs begann, kam mir eine Erinnerung aus meiner Kindheit in den Sinn: stundenlanges Zeichnen von allem Möglichen. Beim Nachdenken über diese Erinnerung wurde mir klar, dass dies der Beruf war, den ich verfolgen wollte, obwohl ich weder Ausbildung noch Budget oder Kontakte hatte. Ich bin froh, dass ich mich nicht davon abhalten ließ, Innenarchitektur zu verfolgen, und eher meinem Instinkt als meiner Logik folgte.
 
Was ist Ihr größter Einfluss als Innenarchitekt?
Meine größte Inspiration wären Mutter Natur und die Gesellschaft – wenn man die Gesellschaft betrachtet, gewinnt man viele Einblicke in das Wesen des Menschen und darin, wie er mit der Natur interagiert.

Als gebürtiger Venezianer – was ist für Sie das ikonischste Gebäude aller Zeiten? 
Als Teenager, der in Venedig aufwuchs, war ich umgeben von prächtigen Gebäuden – Kanälen, Brücken, Palazzi – ich hatte praktisch die Qual der Wahl. Wie bei den meisten liegt es in der menschlichen Natur, das, was einen umgibt, erst dann zu schätzen, wenn man es nicht mehr hat. Witzigerweise nahm ich, als ich jünger war, an einem Austauschprogramm in Paris teil, und damals war das Centre Pompidou so anders als alles, was ich zuvor gesehen hatte. Es hinterließ einen bleibenden Eindruck bei mir. Vielleicht war der Anblick dieses Gebäudes also der erste Moment, in dem ich wusste, dass ich etwas bewirken wollte – und er inspirierte mich, dies als Innenarchitekt zu tun.
 

Was war bisher Ihre liebste Farbkombination aus den Projekten, an denen Sie gearbeitet haben?
Meine liebste Farbkombination stammt aus einem Projekt, das wir für einen Members Club am Cavendish Square in Mayfair umgesetzt haben. Wir schufen einen dramatischen Kontrast zwischen der Verwendung von Mylands' Mayfair Dark™ No.218 und Soho Pink™ No.266.

Sie nutzen Mylands schon seit Langem. Was gefällt Ihnen an unseren Farben am meisten?
Was mir an Mylands am besten gefällt, ist die außergewöhnliche Qualität. Die Farbe selbst ist speziell für das englische Klima entwickelt und hergestellt – etwas, das man lernt, sobald man nach vielen Jahren in sonnigerem Klima im Vereinigten Königreich ankommt. Wenn man in Großbritannien Innenarchitektur betreibt, sucht man nicht nach der Sonne oder dem natürlichen Licht und dessen Zusammenspiel mit dem Raum, sondern man nimmt die Dunkelheit und den grauen Himmel an.

Wände in Mayfair Dark™ No.218 und Holzarbeiten in Bloomsbury™ No.267

Alle Bilder: Wände in Temple Bar™ No.70 und Holzarbeiten in Bloomsbury™ No.267